【行业知识】迈克尔教你拍《猩球崛起2:黎明之战》

17 九月, 2014
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◎ 写在前面

今天给大家推荐的是一本正经的实用干货,《猩球崛起2:黎明之战》摄影指导 迈克尔·薜辛(Michael Seresin)畅谈拍摄经验,绝对的难得又宝贵的经验,为什么?
因为,你懂的,在片场采访导演或演员并不太难,但采访摄影师就难了。谁是这个世界上最忙的人?摄影师。演员和导演还可以时常休息,摄影师却得一直工作。
去年夏天,原文作者在新奥尔良现场万幸地采访到了摄影师Michael Seresin,所以今天能够看到译文,也非常不易。

迈克尔教你拍《猩球崛起2:黎明之战》是的,他就是该片摄影指导迈克尔·薜辛

◎ 以下密密麻麻的黑字,到底有什么看点?

采访中,Seresin谈到为何使用Alexa摄影机,而不是索尼F65或RedEpic;
为何决定拍摄3D而不是使用后期转换,拍摄3D给日程安排带来了什么压力,用了多少设备;
为何想用新的莱卡镜头,是否刻意配合上一部的外观,还有他之前拍《地心引力》的经验和动作捕捉等等。

使用Alexa 3D拍摄,是你决定的,还是马特或者大家的共同决定?

迈克尔:对的,这台设备被称为“Threality TS 35”,使用莱卡镜头。我的上一部影片《地心引力》是用Alexa拍的,不过它采用了2D与后期转换,而这部则是原生3D。一般的Alexa不适合这个设备,所以我们用了M型号,它相当于小型的Alexa,不过操作原则是相同的。这是最接近胶片的机子。在理想情况下我们会拍胶片,可Alexa是很好的第二选择。

为什么没用Sony F65与Red Epic,而是选择了Alexa?

迈克尔:我曾用过Alexa,它非常接近胶片。我用Epic拍了测试片,而不是索尼,因为F65刚发售没多久,我不确定可以弄到多少台F65,所以得先确定下…有些人喜欢数码感,我们则喜欢胶片感,Alexa很接近胶片,我们就选了Alexa。

是什么让你们决定以3D拍摄而不是后期转换?

迈克尔:…大概是由时间决定的吧。因为2D的拍摄进程会更快,但后期转换的时间就占了拍摄时间的一半。拍摄3D的话就可以直接将素材交给特效,不用担心后期转换。

比起拍摄2D,拍原生3D一天要多花多久?

迈克尔:大概要多花30%的时间。你们也知道3D有多复杂,整个系统就像是一个圆圈,各部分都要正常运转。你以为只要把摄影机架在三脚架上,装好镜头和电池就万事大吉啦?对于数字拍摄这是不可能的,跟用胶片完全不同。我们的拍摄出奇复杂,不过效果很好。虽然有遇到困难,不过也没办法。我们在温哥华拍摄,那里又冷又湿,对电子产品很不利,然而最后结果挺让人满意。

一般在现场有几架摄影机?

迈克尔:今天我们有四个机架,每台机架有两台摄影机,一共有八台摄像机。

没算参考摄影机吧?

迈克尔:哦,对的,参考摄影机还有动作捕捉用的我都没算进去,那有好几十甚至上百台呢。

迈克尔教你拍《猩球崛起2:黎明之战》是的,他就是该片摄影指导迈克尔·薜辛 迈克尔教你拍《猩球崛起2:黎明之战》是的,他就是该片摄影指导迈克尔·薜辛

我有点好奇,Alexa显然很贵,你们有用到20台Alexa吗?

迈克尔:我们还需要一个机架,而美国已经没有摄影机了,得到欧洲去弄,所以就决定先拍2D再做后期转换。另外,拍3D时,剧组最起码要有五个额外的人,因为每个剧组成员都是独立的,像摄影机啊,相关部分啊,每个部门的专员啊…当然了,你也不能随便说“再加一部摄影机”,你得测试这部机子,测试镜头,负责每台独立摄影机,镜头以及支架的人都必须彼此交流如何设置…我并不算特别讲究技术的摄影师,可我也懂得这有多复杂。我们也有思维跟火箭工程师差不多的家伙,这些人对拍摄是必不可少的。

你用的镜头跟七十年代的镜头很像么?

迈克尔:不,它们是全新的,很漂亮的莱卡镜头。莱卡因为照相机镜头而众所周知,过去的一年半中也推出了一系列的电影镜头。他们的东西质量很不错,每个镜头的尺寸,重量都差不多,特别方便装上机架,而且效果真的很美。

你们有努力去配合第一部电影的外观吗?

迈克尔:没呢,就跟我拍《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》一样,我们只管做自己的工作。导演不同了,故事不同了,剧本不同了,演员也不同了,一切都不同了…我们的确看过上一部,也讨论过很多,不过这部是我们自己的,我们要抱着公正的态度才行。

环境也是全新的?

迈克尔:一切基本都不同了。

马特就像个电影资料库,他有没有带些片子来做参考?

迈克尔:我们使用了大量的电影作参考,大都是比较老的电影。这个故事的三维外观相当微妙,对我来说,外观始终应该由内容定义。有的东西看着很精彩,却不适合故事内容,我对这种东西一点兴趣都没有。在相对短暂的准备时间内,我们看了很多参考,做了很多讨论,有时候是绘画或者摄影,有时是我跟别人拍的电影片段。所以,换句话说,当你看到一个形象时不要着急去阐释…比如我会问你,“你知道伦勃朗吗?”,然后请你想象,也就是说“一张图胜过千言万语。”

我们跟一些动捕演员谈过现场表演,他们也有登上坦克。把这一切匹配起来会不会很难?

迈克尔:不尽然。首先,我不太参与动作捕捉。在现场我会有些参与,表演时就没怎么插手了…老实说,我对动捕知之甚少。但可以肯定过程是相当费力的,因为猩猩,猩猩演员,背景猩猩以及演员就得拍个三四次,然后去掉猩猩,去掉演员,做背景板,再做特效…这就像一个大三明治,你拍好一切,再分离所有元素,单独拍摄,然后当动作捕捉的猩猩变成真猩猩了再把所有元素加回去。

迈克尔教你拍《猩球崛起2:黎明之战》是的,他就是该片摄影指导迈克尔·薜辛 迈克尔教你拍《猩球崛起2:黎明之战》是的,他就是该片摄影指导迈克尔·薜辛

你已经拍过很多部电影了,有没有一两个你特别自傲的镜头?比如追踪或者滑轨之类的镜头。

迈克尔:拍《哈利·波特》时阿方索·卡隆叫我做过一个极其复杂的一百八十度镜头。当时第二组已经弄好了所有的技术问题,拍了测试片,一切都很好。结果我们来拍的那天,卡隆说:“别拍180度啦,为什么不拍360度?”我问他,“要是换成Chivo(他经常合作的摄影师)会怎么说?”“他会叫我滚蛋。”我想:“我可以做。我喜欢挑战。”所以我们就拍了个360度镜头。我不懂这算不算值得自傲,因为还有特效啊其他东西参与进去。这是个挑战,我们也克服了。偶尔光线大好,你无法测量光线,只能说“尽管拍,”最后拍出来很赞。我也说不出什么具体的事儿,这更关乎原则而不是细节。

你还参与了《地心引力》。我们都听说过里面那些疯狂的长镜头。这部片对你有什么挑战?

迈克尔:嗯,我去了几天,最终拍摄了接近一半的电影。这个片子规模很大,但我熟悉阿方索。他是一个很好的朋友。他也许是我共事过的,在艺术指导方面最具有芭蕾感的导演之一。有的镜头会先让你看到半个城市,并最终定为某人的脸的特写,对我来说,这需要很丰富的想象力,我必须先在脑子里想好一切再让它实现。虽说这是个艰巨的挑战,我也正因此而热爱它。有一种机关枪式的电影制作法让四台摄影机从各个方向拍摄,再把拍到的东西组合到一起。可是阿方索就不会这么做,他的电影都经过精心编排,我很喜欢这一点。

你的流程有什么样的改变,特别是拍摄2D和3D时?

迈克尔:时间。拍2D的话,不管是胶片或数字,速度都更快。3D要多花30至35%的时间,这已经众所周知了。大概从我们开始拍摄的那一刻,摄影机设置好之前就要花去一个小时。然后是装上两个镜头,设备员和摄影团队准备好一切,再处理这个系统。大概45分钟后我们开始看到图像,接着就拍镜头。你不仅要关心如何拍摄,还有演员们的行动。所有工作都是抽象的,一旦演员开始行动,你就会说,“喂,我们应该拍广角”或“我们应该更贴近点”。

通过使用Alexa,你显然已向数字化过渡。数字化有什么优势?你有想象过既拍胶片又拍数字的世界么?你会不会觉得自己以后都只拍数字了呢?数字的好处又在哪里?

迈克尔:我要知道了肯定告诉你。(笑)我现在还不太清楚。以前剧组只要有摄影师,操作员,两三个助手就可以了。拍摄起来很快,你为不同的外观选择不同的胶片,做不同的技术变动。拍2D的话你的选择就太多了。3D也是。任何用来拍电影的系统,无论是Red,索尼或什么,都是又慢又笨重。通过改变系统你可能会节省几分钟,不过你可能会遇上这样的一天:光线好的惊人,擦,快来拍啊!一旦错过这一刻,这种好日子就不会再有了。
我和Allen Parker偶尔会在收工回家路上看到一些很酷的东西,便说“明天上午,我们也在这时候过来放台摄影机吧。麻烦开到那边停下,我们要做个标记。”拍《天使心》时就是如此。那些日子已经过去了,可我还很怀念。这是一种不同的电影制作方式。有的小制作电影还使用胶片,一些大电影居然也是用胶片拍的,让我很惊讶。

拍摄3D时2D图像的质量有没有受损?

迈克尔:按我所知应该没有,不过也可能是我忽略了。我也有参与《地心引力》,在艾曼努尔·卢贝兹基不方便时担任摄影师。当时的准备时间大概是4个月还是6个月。我去了却不知道他们在做什么,只能跟着亦步亦趋。我在《地心引力》剧组待了两三天拍完了片,还是不知道自己干了啥。这事太复杂了,卢贝兹基想象力太丰富,想的东西太惊人。故事大部分发生在宇宙飞船里,它的内部就跟车内部差不多大,你要拍正面照然后转一百八十度,然后再回来。

我听说这部电影有大量10分钟或13分钟的镜头,这特么是疯了吧?

迈克尔:是啊,一般人可能看不出来,因为镜头是从特写到广角再到中景。这真的是一部强大的电影。它几乎是桑德拉·布洛克独自在外层空间挑大梁,乔治则只出现了一小会。

你会使用很多故事板么,还是喜欢即兴发挥?

迈克尔:必须有故事板和前期预览,因为有的部分相当复杂。拿现在你看着的塔楼来说吧,这是塔楼的内部,它大概有80层楼高,因此你必须知道如何去取景,以避免只拍到塔楼的正面;你还要知道背景有什么。我们有时可能会忘记,但会有人提醒。我们全心浸入这部电影,所以我们知道该期待什么。还有什么问题吗?

拍摄中最具挑战性的是?

迈克尔:这部电影的背景是旧金山,而最初几周我们是在阴雨连绵的温哥华拍的,后来又下到阳光灿烂的路易斯安那州南部,所以我们有用斜纹布之类的东西遮光,这可谓挑战之一。光的质量基本是由我负责的。比如说天气一直多云,过了三十五分钟太阳猛地蹦出来,我们就可以拍摄。
不过还是太热…这是一个非常具有挑战性的项目。关键人物的工作都做的很好,我也很佩服马特。这部电影对导演很艰难,压力那么大,进度那么赶…再过11个月这部片子就要在全球上映了。我们的拍摄行程只有75天,今早一辆面包车抛锚了半个多小时,就连这半个多小时都很重要。

迈克尔教你拍《猩球崛起2:黎明之战》是的,他就是该片摄影指导迈克尔·薜辛 迈克尔教你拍《猩球崛起2:黎明之战》是的,他就是该片摄影指导迈克尔·薜辛

原文:http://collider.com/michael-seresin-dawn-of-the-planet-of-the-planet-apes-interview/

来源:影视工业网